Vestuario de cine: Drácula de Bram Stoker

I’ve crossed oceans of time to find you

El diablo inaugura sección, y como ya hemos hecho con las series, ahora le dedicamos tiempo al maravilloso vestuario del cine.

Vamos a empezar con la versión del Drácula de Stoker que hizo Francis Ford Coppola. Sobra decir que la novela dista bastante de ésta adaptación, que se convierte más en una historia de amor que de odio, como ocurre en el libro

Pero no vamos a juzgar la película, sino su estupendo vestuario, que ha sido elevado a la categoría de pieza de arte, y se encuentra expuesto en las vitrinas del MOMA.

El deseo de Coppola era que el vestuario se convirtiera en el decorado, ya que los personajes se mueven en ambientes muy oscuros, y para eso contó con Eiko Ishioka, que tomó inspiración de Gustav Klimt, Botticelli, el arte bizantino, las armaduras samuráis e incluso el mundo del cómic, y que fue premiada con el Oscar al mejor diseño de vestuario. Ishioka también ha sido diseñadora de vestuario de La Celda, del videoclip Coccon de Björk y de las galas de los Juegos Olímpicos de Beijing.

Empecemos con una de las piezas que más me impresiona, la armadura de Vlad Tepes:

Aparece al principio de la película, en el prólogo que narra la batalla de los turcos (realizada en sombras chinescas, y rodada a la velocidad de los antiguos proyectores, como homenaje al cinematógrafo de los Lumière) La armadura en rojo sangre, simula un cuerpo sin piel, quizá aludiendo a la afición de Vlad Tepes de desollar vivos a sus enemigos, entre otras lindezas.

Veamos ahora otro de los vestidos más impactantes de la película, acompañado de una caracterización fantástica (no olvidéis que también ganó el Oscar al mejor maquillaje) Lucy, con su vestido de novia, el mismo que utilizan para enterrarla:

Recuerdo que de pequeña me daba mucho miedo esta imagen (aunque ahora me encanta) y no debí ser la única, porque la niña que lleva en brazos Sadie Frost no paraba de llorar porque se asustaba al verla, cosa que complicó bastante el rodaje de la escena

También es notable la influencia Isabelina:

Pero Lucy también luce otros modelitos encantadores. Al igual que Mina (interpretada por Winona Ryder) lleva un vestuario en tonos pasteles al principio, para reflejar una vida despreocupada, e inocente en el caso de Mina (que no en el de Lucy) éstos son algunos de ellos:

Lucy parece sacada de un cuadro de Rossetti, con ese precioso color de pelo:

 Winona, muy dulce, en una época en que aún no era amiga de lo ajeno:

 

    

Sin embargo, a medida que avanza la película, el cambio en sus personajes se ve en la paleta cromática de sus vestidos, que se vuelven oscuros en el caso de Mina, para reflejar su alma atormentada:

Y en el caso de Lucy, evoluciona hacia una estética más sensual, debido a sus coqueteos con el príncipe de las tinieblas. No os perdáis este palabra de honor naranja, al más puro estilo vamp:

Sin embargo Mina también tiene un momento de sensualidad, con el precioso vestido rojo que se pone para cenar con su vampiro. Pinchad en Más información si queréis verlo.

En el caso de las novias de Drácula, se hace una fusión entre lo bizantino, en las joyas, y los cuadros de Botticelli, en lo vaporoso de las telas:

En cuanto al vestuario de Gary Oldman (¡qué grande eres Gary!) me gusta especialmente este traje:

No perdáis detalle de las gafas:

Y esta túnica, inspirada en las pinturas de Klimt, especialmente en El Beso

¿No es genial su peinado?

Un detalle curioso, detrás de Drácula, hay un autorretrato suyo, que copia el Autorretrato de Durero:

Y hablando de detalles, mirad el collar de Lucy, y el pañuelo que lleva para ocultar la mordedura de Drácula:

Y entre tanto derroche, el minimalismo (si es que lo hay en esta película) llega con Van Helsing (Anthony Hopkins) que para cazar vampiros uno tiene que ir cómodo. Aquí está, con cabezas de vampiresas incluidas:

Sin duda, el Oscar fue bien merecido, ¿no creéis?

Fotos: The Costumers Guide